战争结束之后他跟米亚收到了不少帕特里克的来信，对方在信中抱怨着那些无聊而又沉闷的舞会，要应付一大堆的想要给他介绍一位妻子的女士们已经够累的了，还要跟那些老狐狸们斗智斗勇，让他每次宴会结束之后都恨不得连澡都不洗直接睡过去！
“上帝保佑，有时候我真是希望玛丽当初要是没有结婚就好了，那样的话，她还能帮助我应付这些女人六年的时间，已经足够我的脑子不再适应英国的生活了”或许是终于找回了自己的过去，帕特里克在信件中的语气明显要比以前轻松的多。
但是也充分的证明了他现在对舞会之类的东西有多么的排斥。
“也许我们应该询问一下他自己的意见。当事人最有发言权的不是吗？而且如果是你的话，我想一副肖像画才是最好的礼物，要知道，你的画真是画的越来越好了，没有人会拒绝这个礼物的。”看着杰克惊恐的脸，米亚忍不住笑了出来，提出了另外一个建议。
杰克的成名路其实很有传奇性，因为他画的最好的不是风景画也不是他成名的建筑画作，而是人物画，还是从来只有一个主题的人物画。
不得不说，看着画布上面呈现出来的各种姿态的女人，米亚是有些吃惊的。
不是因为别的，而是因为即使是她这种对于画作鉴赏没有什么太高水平的人也能从画作中感受到那股浓烈的情感，热情而又放肆，配合着杰克大胆的用色跟笔触，简直就像是利剑一样，散发着自己锋利的攻击性。
油画中的女人或许已经不能称作是露丝了，至少单从画面上来看，最多也只能说某几幅表情比较清晰的画作中的人物长得有点儿像她，但是却不会有人靠着这些画作就确定人物的原型而找到露丝本人。
或者是在散步，或者是坐在窗前，或者是采摘，或者是在写信，朦胧而又华丽的画面似乎将一位女士的生活全部都展现在人们面前，并且肆无忌惮的散发着画家对画中人强烈的爱意。
“我再也找不到对画作倾注感情这么深刻的画家了。”一位收藏家是这么评价杰克的人物画的，语气惊叹而又不可思议。
即使是那些过往的成名画家们也很少有这种能够将自己的感情全部融入到画作当中的，杰克的作品中那种强烈到可以轻易感染别人的情绪真是太少见了，以至于让人看着他的作品就会忍不住把所有的注意力放在上面，细细的感受他想要传达的情感。
“就好像是他抽取了自己的爱情来当做画笔。”浪漫的人看待事物总是有一种浪漫的方式，某位家对于杰克作品的评价跟那位收藏家差不多。
只是一幅画就能看出来画家对画中人的感情，那么他真实的感情又是多么的强烈？这位先生有些好奇能够让他画出这些画作的人了。
他们一定很相爱，他想。已经不再年轻，但是依然有着激情的作家打算为这段感情写一部。而在那之前，他在自己的情感专栏里面发表了一篇文章，内容就是关于杰克画中的姑娘。
“well，你知道，这有点儿像是达·芬奇画笔下的《蒙娜丽莎》，虽然在知名度上面要差远了，可这依然是一个值得探讨的话题，因为我很确定，列奥纳多（达·芬奇的名）可没有在画作上面倾注这种强烈到都快要可以让人燃烧起来的爱意。”他举着酒杯对自己的记者朋友说。
作品的优秀跟家和评论家的追捧下，杰克出名了。他有了经纪人，经纪人为他买报纸的版面，在各种场合中极力的为他造势，让这位曾经的流浪画家成为了现在炙手可热正在上升的画家。
“是啊，画的越来越好，好到让我自己都分不清楚我到底爱的是真实的露丝还是画里面的露丝了。”话题转回到了杰克身上之后，气氛沉静了下来，两个人现在正站在那副《跳舞的少女》面前，看着画作中回头的姑娘，他有些恍惚的说。
人人都说他是用爱情来当做画笔，描绘自己的感情，这句话其实说的没错。
他跟露丝分开的时间太久了，久到他无时无刻的不在思念着对方，这已经成为了一种刻骨的本能，时时刻刻的驱使着他用笔把对方的脸给画出来，似乎这样就能避免那张美丽的脸孔逐渐在脑中褪色，从此之后变成一张发黄发脆的照片。
可以说这里的每一副人物画都是从他的记忆中抽取出来的，又怎么能不表现出来爱意呢？
可是完成了这些画作之后他却茫然了。>>
他太想念露丝了，在创作的时候还没有感觉怎么样，可是现在看着这些面目模糊的画作，杰克有些分不清楚现实跟虚幻了，一幅一幅带着强烈感情的画作包围着他，让他的思想在现实跟梦境中徘徊，常常在画的面前一坐就是几个小时，只是盯着那双用了最艳丽的蓝画出来的眼睛发呆。
我还能再见到露丝吗？她是不是也在远方思念着我太多太多的思绪跟恐惧充斥在杰克的脑子里面，让这个曾经单纯的年轻人陷入了一种奇妙的状态。
他有些分不清自己到底是爱的现实中的露丝还是画里面的露丝了，这个露丝虽然不会说话，但是却永远都不会离开他