林玉芬老道的经验兜底+文慕野的扎实基础功力与周余棠对镜头情感理解和把握。
三个人配合无间，准确无比的将周余棠想要的那种青春气息呈现了出来。
但随着拍摄进度的推进，新的问题还是出现了。
电影里女主角有几段哭戏。
从最开始跟男主角一起接受惩罚扎马步时的哭中带笑。
到后面几场哭戏。
情绪依次递进。
难度也依次递增。
这些戏份，都是电影里很重要的镜头。
也是打动观众的基础之一。
刘施施似乎无法准确的抓住那种内心情感炽烈爆的点。
表现的不能说是尽如人意，最起码没有达到周余棠的要求。
就今天这一场哭中带笑的戏，连续ng了十几次，还是未能通过。
这次比起刚开始那回不同。
不但林玉芬已经使出浑身解数温言宽慰讲戏。
表演指导张颂纹老师更是已经说的嘴巴都冒烟了，将好几种表现方式通通都揉碎了讲的细致无比，一股脑的灌输给刘施施，可是看起来效果并不明显。
简单来说。
懂了，不会。
就跟你看数学题一样，能看懂答案是一回事，但是要自己将题目解出来又是另外一回事。
本来张颂纹老师对于自己在指导演员演技这一块是颇为自得的。
毕竟他教出来了周余棠这个怪物新人，而且张若钧跟朱艺龙的演技也都进步很大，但是今天在刘施施这边翻了车。
“余棠，等等，容我先喝口水。”
讲太多话，张颂纹的声音都有些哑了，周余棠递了瓶水过去，顺便把林玉芬跟文慕野还有刘施施都喊过来开个小会。
主要讨论的话题是帮助刘施施找到合适的表演方式。
细究的话，表演的方式大致可以分为三类。
第一类是表现派。
奥斯卡影帝马龙白兰度跟阿尔帕西诺就是表现派的最经典例子，张颂纹老师很是推崇这两位影帝的演技，平时教的也是这种表演方式，主要强调训练，要求演员通过控制自己的身体动作，脸部肌肉以及眼神来表现角色。
这种表演方式，演员会尝试去理解角色，而不会为角色投入过分的感情。
这段时间，他教刘施施用表现派的方式去演，按照张老师高情商的说法，可能是刘施施的接受程度有限，所以表现效果不太理想。
周余棠点了点头，也能理解。
毕竟圈子里像周公子这样的妖孽是少数。
“另外一种，方法派，也不太行，刘施施的演戏经验不足。”
张颂纹缓过气来，跟周余棠在交流着，他所说的方法派，又跟表现派有些不同。
关键点就在于演员记忆里的情境及其产生的情绪反应和剧情需要的情境是可以置换的。
这需要演员本身有一定的底蕴积累。
方法是理论。